Connu pour son album en 2018 El Mal Queerer Rosalia est devenue une star mondiale en 2022. A quelques jours de son concert à Paris, voici cinq choses à savoir sur cet enfant prodige du flamenco.
Après avoir chanté à guichets fermés aux États-Unis, en Argentine, en Belgique ou en Espagne, place à la France. A quelques jours de son concert à Paris, voici cinq choses à savoir sur Rosalia, l’enfant prodige du flamenco devenue la 2022 superstar mondiale de la pop.
Flamenco… mais pas que
Cela reste sa plus grande inspiration et, en même temps, une parmi tant d’autres : le flamenco. N’ayant aucune origine gitane, Rosalia Villa y Tobella a découvert le genre enfant dans sa Catalogne natale grâce à des amis d’origine andalouse. L’écrasement est immédiat. Son premier album en 2017 Los Angeles, où il chante seul accompagné d’une guitare, point d’ancrage de ce genre traditionnel. L’album a été un succès critique, mais ne lui a pas valu une reconnaissance internationale. S’il s’est inspiré de ce genre, il ne s’est jamais détourné des autres musiques. C’est cette dualité qui est au cœur de sa discographie.
El Mal Queerer : Gloire
A 25 ans, son deuxième opus El mal querer (2018) a fait de lui une star grand public. Meilleur album sacré de l’année aux Latin Grammys, où il a remporté plusieurs prix cette année-là, on retrouve son imaginaire lié à l’Espagne et au flamenco, le tout avec des nuances volontairement plus pop et dance. Des hits, des incontournables indisposé (160 millions de vues sur YouTube) ou Pienso en tu mirada (89 millions de vues). Divisé en onze titres, l’album relate les étapes d’une histoire d’amour toxique. Au fil des chapitres, le personnage féminin incarné par la chanteuse espagnole évoluera vers l’émancipation.
Duo avec Travis Scott
Ozuna, J. Balvin, The Weeknd… Rosalia a toujours aimé les duos avec des stars de la musique urbaine. Mais il y en a un qui a une place à part dans sa discographie, avec le rappeur américain Travis Scott. Titré: NTK :Sorti en mai 2020, le morceau a été visionné plus de 218 millions de fois sur YouTube. Un hymne très urbain à la fidélité, insistent les deux artistes “Les secrets ne sont partagés qu’avec ceux en qui vous pouvez avoir confiance”. Le titre est chanté en espagnol et rappé majoritairement en anglais, même si on entend le rappeur faire des incursions, un peu maladroitement, en espagnol.
Motomami : réinvention
“je me sens moi-même Motomami, j’ai fait et dit exactement ce que je voulais dire, à ma façon. Il n’y a pas de retour en arrière après ça“, racontait-il mi-décembre à la version américaine du magazine Rolling Stone. Sorti en mars 2022, Motomami (meuf-moto, ndlr) a été acclamé par la critique et le public. Le symbole au cœur du projet est le papillon. Dans Saokoil chante un des titres de l’album. “Je me transforme”, “Je me contredis”, “Je peux être n’importe quoi”. Pop, hip-hop, électro, jazz, reggaeton… L’album couvre tous les genres. En gros, ce 3ème opus est sans aucun doute son plus proche. Elle parle de sexualité, de féminisme, de spiritualité et de respect de soi.
Almodovar et Bigas Luna.
Les chansons, oui, mais aussi et, avant tout, l’esthétique. les vidéos, pochettes d’albums et concerts de la star font l’objet d’une esthétique très développée associée à l’Espagne depuis ses débuts. Ainsi, certaines de ses vidéos suggèrent le cinéma de Pedro Almodovar. il y est arrivé aussi douleur et gloire (2019) – ou Bigas Luna. Comme dans le clip Je jureoù l’on retrouve les couleurs et les compositions du cinéaste Volover. L’agrafe Pienso en tu mira s’ouvre sur une petite poupée vêtue de flamenco et mon numéro inspiré de la peinture Maya: Par Goya.
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